葫芦烙画是将葫芦的木质表面，施以中国传统的烫画技法，手艺人们用烙铁在葫芦上留下烙痕作画，使绘画与葫芦融为一体，成为极具收藏价值的艺术臻品。完美的葫芦烙画作品往往给观赏者带来美的享受，产生收藏的愿望。

这项技术说起来容易，做起来可不那么简单。作品的每一根线条，都要反复多次“烙”，经过漫长的创作过程才能变成精美的艺术品。

葫芦烙画艺术首先是选择素材，根据不同葫芦的造型选择烙什么样的图样。

陈晓飞说：“经过多年对技法和传统纹饰以及书法美术作品的钻研，才有了现在的烙画水平。我自己也不记得创作过多少作品了。”烙画每次下笔前，陈晓飞要先根据葫芦的形状、特点和色泽来构图，再依葫芦的形，利用烙铁的力道变化勾画不同的颜色，这样才能达到形神兼具的效果。

烙画创作在把握火候、力度的同时，注重“意在笔先、落笔成形”。它不仅有中国画的勾、勒、点、染、擦、白描等手法，还可以渲染出丰富的层次与色调，具有很强的立体感。因此，烙画葫芦既能保持中国传统绘画的风格，又可达到西洋画严谨写实的效果。

陈晓飞说：“我在烙画创作时，运用中国国画的白描、工笔、写意等技法，通过焦、黑、褐、黄、白等多层次烙色表现画面的层次，才能产生令人赏心悦目视觉效果。”

葫芦本色就有古朴的质感，在上面创作出的烙画作品，线条流畅准确、形态栩栩如生、意境幽深高远，能给人耳目一新、不媚不俗的感觉。陈晓飞一般采用两年以上皮质好且周正端庄的葫芦。这样的葫芦适合烙画上色，体现出深浅明暗的层次来。

陈晓飞说：“这些年，感觉自己就像葫芦架上的一根藤蔓，把烙画和葫芦串起来，里面的故事讲不完！”