本报记者 牛健存 崔儒靖 魏志广 摄影报道

“孩儿他娘啊俺的妻，行家里手了不起。手巧赛过七仙女，俺这为你嘚儿嘚儿跷大拇指……”日前，在海兴县文化馆非遗剧场，张余飞、邱月琛二人表演起新编海兴南锣剧《豆腐王》。

这对剧中小夫妻以浓郁的地方韵味演绎着男女主人公的角色。每一句唱词，都叩动着人们的心弦；每一个动作，都吸引着人们的视线；每一个眼神，都引发人们会心的微笑……

南锣剧作为发源于海兴的一个剧种，在这里已经传承400多年了。

田间地头唱起来

海兴取“靠海而兴”之意。这一带文化底蕴深厚。

“南锣剧形成初期，当地便有哈哈腔、罗罗腔、山陕梆子、昆曲、柳子戏、渔鼓戏、秧歌剧等多个戏剧剧种，还有秧歌、民歌、鼓词等多种说唱艺术。”省级非遗海兴南锣剧代表性传承人郭兰芳说，“这些，为海兴南锣剧的形成和发展提供了丰富的艺术源泉。”

据海兴县非遗中心主任李志兴介绍，早在明末清初，海兴境内的民间乐队就演奏南锣曲，其中以马厂、许庄子等村的民间乐队最为出名。他们世代相传，到乾隆时达到鼎盛，出现了刘希元、吕和、李玉成等有名气演奏者。

清康熙时，小梨园村秧歌班吸收了《打枣调》等曲调，由此产生了南锣秧歌剧《顶灯》《顶砖》等传统剧目。当时，最出名的演员有吕三元等。

此后100多年间，南锣剧得到了迅速发展，特别是道光时期帝师孙葆元在家乡赵毛陶办起的戏班，培养了大批青少年演员，使海兴一带戏曲艺术氛围格外浓厚。这对南锣剧的发展影响颇深。

光绪年间，于十二集村的刘桂林在马厂村对南锣剧艺人进行辅导，并亲自参与编演剧目,使南锣剧日趋成熟。到了清末，海兴境内一度出现了40多个民间剧社。

今年72岁的马厂河北棒子剧团团长刘振祥说：“南锣剧是一个很活泼、接地气的曲种。过去，在田间地头，人们干着活儿就能唱起来。伴奏就是用小广锣，人们都叫南锣，所以才有了南锣剧之称。也正是因为贴近群众、贴近生活，南锣剧才能越传越广。”

寓教于乐有特色

海兴南锣剧的唱腔汲取了大量的海兴地方说唱元素，演唱舒展悠扬，表演伴有杂技、武术、舞蹈等动作，道白用海兴地方方言，具有浓郁的地方特色和深厚的群众基础，深受冀东南、鲁北及津南一带百姓喜爱。

今年57岁的郭兰芳，多年来一直活跃在南锣剧舞台上。她主攻彩旦，表演载歌载舞、俏皮活泼，并融入绝技表演，掌握舞绸、舞扇等技艺，尤以舞扇见长。

郭兰芳曾任海兴县文化馆馆长，先后师从刘振江、韦灵仙二位南锣剧老艺人。经过多年的努力，她培养出了邱月琛、任景祥、翟广荣、张余飞等新一代南锣剧演员。

郭兰芳主演的《豆腐王》，深入农村演出100余场，被选送参加全国地方小戏进京汇演，获得专家一致好评。

目前，在海兴县尚德小学任校长的张余飞，致力于推动南锣剧进校园，让孩子们在音乐课上近距离感受南锣剧。

“南锣剧是海兴县独有的剧种，演员大多为一丑一旦，演出滑稽、幽默，以生动活泼的形式教育人们尊老爱幼、崇德行善、勤劳耕织、尚文进取等。这么好的艺术，绝对不能失传。”郭兰芳说。

海兴南锣剧的剧目具有浓厚的地方色彩，戏文唱词幽默风趣，动感较强。上滑音、下滑音“哎咳唉咳哟”和“嘚儿”等是南锣唱腔中所特有的装饰音，其中“嘚儿”须演员用卷舌等技巧，方能发出嘟噜音，散发着淳朴的乡土气息。

每每丝弦伴着小广锣声想起来，那浓浓的海兴土语一唱起来，欢快的气氛立刻感染着所有听戏的人们。

传承瑰宝不停歇

经过400余年的发展，如今，南锣剧成为海兴的文化坐标。

郭兰芳说，南锣剧的传统剧目主要有《顶灯》《顶砖》《颠鸾凤》《双拐》《安安送米》《双灯记》《双插花》《刘二嘎摔车子》等，新创编剧目主要有《豆腐王》《招亲》《杨埕湖畔》等。

“南锣剧的伴奏由起初的小广锣，逐渐融入了龙头琴、笙、唢呐等乐器，旋律则偏向于民间，很多来源于《锯大缸》。”刘振祥说。

近年来，受多元文化的冲击，海兴南锣剧一度濒临失传。面对这一窘境，海兴文化工作者们先后对当地的南锣剧进行深入调查研究，挖掘整理传统剧目，改编创作新剧目，使南锣剧得以传承。

近几年，文广旅局每年都组织下乡演出活动，定期组织开展传承人培训，而且开展了非遗戏曲项目进校园活动，为传承、发展这一民间瑰宝创造了良好的条件。

在李志兴、刘春晓等非遗中心人员的努力下，海兴先后在县文化馆建立南锣剧传承基地，在苏基镇马厂村和张会亭乡郭桥村分别设立南锣剧传习所。南锣剧爱好者们经常集聚在一起唱戏、讨论、交流，以提升表演水平。在海兴县文化馆举办的第一期培训班上，就有60余名南锣剧爱好者报名参加。

“传承有队伍，练习有阵地，展示有舞台。不论是社区、农村，还是校园，能够唱上几句南锣剧的人越来越多。我们会把南锣剧送到村庄和社区，让这一简朴中洋溢着平凡热情的传统剧种，给更多的人送去快乐！”李志兴信心十足地说。